在AI和短剧冲击下 影视长剧向何处去

在2026年的春天，中国影视界正站在一个充满挑战与机遇的十字路口。短剧风潮汹涌，观众注意力日益碎片化，传统长剧行业面临前所未有的流量焦虑。在这个变革的时代，以Seedance 2.0、可灵3.0等为代表的AI视频工具正迎来爆发式增长，预示着技术重塑影像的预逐步成为现实。

近日，在上海举办的影视创制盛会上，一场关于未来影视发展的讨论如火如荼。来自行业主管部门、视频平台、影视公司及创作者的声音汇聚一堂，共同这一前所未有的新变局。尽管AI技术的崛起带来了颠覆性的挑战，市场环境剧烈波动，但与会者并未陷入悲观情绪。在不少从业者眼中，短剧并非长剧的敌人，AI也并非创作者的对手。他们坚信，真正的挑战在于如何坚守内容初心，如何利用审美引领技术革新。

AI技术已经成为这个时代的最大变量。国家广播电视总局电视剧司副司长朱正文在分享中直言，人工智能正在重构光影世界的格局。过去二十余年，中国影视工业化不断抬高门槛，但随着AI技术的崛起，这一切都将发生指数级的变化。成本大幅下降，创作周期从年缩短至月，甚至个人即可完成创作。朱正文认为，制作门槛将向全社会开放，不再仅仅是影视圈的专属领域。他预测，单人或小团体有可能超越传统大型制作公司，传统影视行业的生产方式和组织结构都将发生深刻变革。

面对这一变革，作家马伯庸分享了一个令人深思的小实验。他让不同背景的人使用AI技术制作视频，发现真正打动人心的并非工具本身，而是创作者独特的生命阅历。AI技术可以生产影像，但无法替代人的情感与创造力。人的阅历和情感是作品中不可替代的“活人感”。

头部平台也在积极应对这一变革。腾讯在线视频影视内容制作部副总经理黄杰分享了平台的策略。腾讯视频主动拥抱变革，将AI技术融入剧本拆解、拍摄预演及后期制作的全流程。在内容开发上，既注重深耕IP长期价值，又关注年轻内容以满足日益分众化的用户需求。

爱奇艺高级副总裁陈潇提出，长剧的生存之道在于叙事浓度与情感共鸣的。他强调，即便是顶级大剧，也需要砍掉冗余的剧情，紧密剧情、扎实人物。爱奇艺推出的“分甘同味”交易模式，将平台与制作方的关系转变为共担共赢的合伙人关系，激发制作方的创造力，优化长视频生态。

在行业面临困境的背景下，《太平年》等作品依然保持高质量输出，呈现出独特的审美风格。国家广播电视总局广播电视规划院副院长滕勇通过数据证实了这一趋势。历史正剧成为收视热点，而《太平年》更是以高收视率成为历史正剧中的佼佼者。

华策影视集团总裁傅斌星分享了华策如何历时十年打磨《太平年》。她透露，《太平年》剧本历经多年打磨，结合8K超高清拍摄与先进的AIGC技术赋能，还原了历史的真实质感。傅斌星认为，当创作者真诚尊重观众时，观众也会用真实的选择给予回应。对于AI技术的应用，傅斌星持开放态度，她认为AI技术可以提升内容创作效率和质量。

在这个变革的时代，华策影视集团不仅关注国内市场，也积极海外市场。傅斌星透露，《太平年》在出海过程中，利用自主研发的“国色”大模型支持多种语言的快速翻译与生成，提升了中国故事的全球传播效率。她坚信，在时间的长河里能够留下的永远是经得起反复审视的精品内容无论市场如何变化只有真正有的内容才能触动观众的心灵并留下深刻印象因此行业从业者应该保持长期主义的态度不断推出高质量的作品以满足观众日益增长的需求和提升中国影视的国际影响力。傅斌星指出，要让一个内容公司在多变的周期中立足，必须拥有穿越时间的核心能力。这种能力源于对创作的坚定执着，对内容的敬畏之心。公司需要坚守内容的根本价值，如优秀的故事、鲜活的人物、深沉的情感。这意味着对创作的耐心，愿意花费时间，深入历史与人物的内涵，哪怕是十年磨一剑。有些价值无法简单用投入产出比来衡量，比如用影像记录时代，保存人类文明的精神印记。

谈及未来布局，傅斌星透露华策影视将围绕五大方向进行深耕：传统文化、革命军事、法治安全、人间烟火以及改革创新。从挖掘中华文化精神内核的影视作品《家业》，到根据茅盾文学奖作品改编的战争史诗《战争和人》，再到关注普通人情感的《你是迟来的欢喜》等，华策将用多元化的创作类型回应时代的呼唤。

傅斌星特别强调了“影视+”的跨界联动。未来，华策影视将尝试与文旅、教育、消费等领域融合，让优质内容在更广阔的产业空间中释放价值。这种融合将不仅仅是简单的合作，更是创新模式的和实践，以释放内容的最大潜力。

从平台方的模式创新到制作方的技术拥抱与内容的坚守，整个行业已经形成了一种新的共识：虽然技术进步可以改变生产方式，但它无法替代人类情感连接的核心价值。在市场起伏不定的当下，对好故事的渴望是永恒的。在这个过程中，人工智能是最大的变量，但人的创造力、情感连接能力，依然是最确定无疑的核心竞争力。华策影视将继续坚持内容为王，拥抱技术创新，与合作伙伴共同开创更加美好的未来。